到外婆家看社戏读后感(17篇)

时间:2023-07-27 08:42:57 作者:admin

到外婆家看社戏读后感篇1

当我捧起鲁迅先生的著作《朝花夕拾》开始细细品读时,发现了一种奇妙的感觉,如小桥流水般沁人心脾。

《朝花夕拾》这本书主要讲了鲁迅从幼年到青年时期的生活道路和经历,对那些难以忘怀的人和事表达了最炽热的情感,生动地描绘了清末时的生活画面。举几个例子吧:《故乡》中生动地写了鲁迅和闰土的童年,鲁迅家条件不错,但他没有自由;闰土家很穷,他拥有自由,可却向往过上好日子。长大后,两人才发现自我与对方之间隔着一层厚厚的墙,完美的童年再也回不来了;《药》,则经过对茶馆主人老栓夫妇为儿子小栓买人血馒头治病的故事,反映出了愚弄人民的罪恶行为和革命者那无私的献身精神。从这两个事例来看,我们都看出了旧社会的黑暗与不公平的评判。相比之下,我们此刻过上了衣来伸手,饭来张口的完美生活,相比之下真是天壤之别。坐在干净明亮的教室里学习,有点同学还不完成作业,有的还甚至不肯做作业,想想真是不应当啊!此刻的我们没有不公平的法律,我们没有提心吊胆的生活,我们没有饥寒交迫的日子,我们也没有外强的侵略。我们有的是丰衣足食的日子,让老百姓心安理得的生活,强大富饶的国家。我们在这二十一世纪过得无比欢乐与甜美。想吃什么,想穿什么,想去哪儿玩,想干什么,这些都是微不足道的小事,动动手指头就能实现。但假设放在鲁迅小时候那个年代呢?能实现吗?不,很难实现。

对于富有的大户来说,可能能够,但对于穷苦的人家来说,能填饱肚子就不错了,何来的去实现那些根本不敢想的愿望呢?如今我们应当体谅父母,不能再任性了,要放在以前,哪有可能去容你幻想呢?说不定连书都没法读。

《朝花夕拾》这本书是对逝去岁月的回忆,无比悲伤,却又让人无奈。时而喜悦,时而不乐,让我记忆犹新。

到外婆家看社戏读后感篇2

每个人都会有自己的童年。在童年里有苦也有笑。但或多或少都在自己的心里留下了美好的回忆。而鲁迅写的《朝花夕拾》里就是写他的童年和青年的回忆。《朝花夕拾》是鲁迅唯一的散文集。在这本书中他的真情流露比其它任意一本书都要多。

他的童年并不很快乐,他做的很多事都得不到长辈的认同。这使他感到难过,但乐观的他没有认为这是人生的黑暗,而是把那些长辈的不认同化为动力,写进这部《朝花夕拾》里。他告诉我们,要珍惜童年,更应及时把童年中的无奈释放出来。同时也给那些喜欢批评孩子,不理解孩子的家长敲响了警钟。所幸我的家长是理解我的,但我的一些同学就不那么幸运了,曾有一位小学同学因一次考试发挥失常而被父母限定每天休息时间,其余时间全得用来做作业他她的童年可真是“不幸”啊!

但是童年毕竟是美好的。从作者对百草园那一串充满诗情画意的描述中,我似乎随着他的心情愉快的回到了那个充满童趣的,碧绿的,生机勃勃的院子里,体验一个孩子与大自然相处的无忧无虑。即使去了学堂,有一位古板的老师,读一些难懂的语句,也压抑不了孩子们折梅,寻蝉蜕的天真。作者的童年乐趣中,还包括画画和看戏到来的渴望和满足。我真的很羡慕作者有这样丰富多彩的童年,能有说不完的话,还有闰土那样一位好伙伴。他那时雪地捕鸟的乐趣是我们这些生长在城市里的孩子无法感受到的。文中的一切对于我都是那样的新鲜,鲜活,充满吸引力。一切感受都是那么令人回味,真不懂自己怎么会那么喜爱《朝花夕拾》中的这一篇,也许是引起了我心中的共鸣吧。

到外婆家看社戏读后感篇3

人无非是生老病死。不过,看了《朝花夕拾》的《父亲的病》一文,我对“病”这个词有了更深的理解。

文章讲述了鲁迅的父亲生病时找名医为他治病,却被他治死的故事。鲁迅在文中用一句话解释:“这就是中国人的‘命’,连名医都治不好。”是的!这就是旧中国的生活!这种生活来自疾病,而中国人的精神这就是一种封建迷信和愚昧的病!这种疾病没有治愈方法。只有打破“建设封闭社会”的铁笼,才能重生。

虽然我父亲的病不是特别严重,但在这些所谓的“名医”眼里,都无所谓,毕竟害死了我父亲。其实名医都有自己的病。这种病不会害死人,但会让人的心慢慢坠落,变得凶恶不人道。所以,只有正直的人才是真正健康的。其实心里有偏见的人,不好的人都是有病的。

医治别人首先是医治自己,只有把自己的心灵先治好,然后才能医治别人。只有拥有健康的心态、没有偏见、开放的人,才能拥有真正的健康、真正的幸福和成功。

鲁迅的时代是一个迷信、恶毒、封闭的时代。闫夫人也在父亲快死的时候叫鲁迅大喊大叫,让父亲不能安宁。陈连河很珍贵,但没有能力。当他看到自己无法治愈时,他还说他需要调查任何不法行为,并表示这是他前世的问题。在这个混乱残酷的世界里,他的父亲在这些患有“心脏病”的人中间痛苦地去世了,这让鲁迅非常痛恨封建主义,痛恨心中的疾病,痛恨那些有名无实的无能之人。

疾病和心脏病在封建社会中一一表现出来。心脏的疾病比一切都更加残酷和无情。

医生能治病,但不能治心病,只有自己才能把心病去掉……

到外婆家看社戏读后感篇4

那若有若无的清香在风的导送下,让人浮想联翩。像是在尝一道佳肴,细细咀嚼,幼年时童真的味道留在心头,慢慢漾开。

鲁迅先生是一派大作家,他的童年并不乏味。他是乡下人,却能和城里人一样去读书。少了乡下孩子的粗狂,多了一份知书达理。少了城里孩子的娇气,多了一种大度气派。他怀念在百草园无忧无虑的日子,与小虫子们为伍,仿佛这样的童年才够味儿。趁大人们一愣神,以神不知,鬼不觉的神速,钻进百草园。油蛉在这里低唱,蟋蟀也会来伴奏,鲁迅的童年似乎是在一首大自然圆舞曲中度过的。

枯燥,乏味,是对鲁迅先生在三味书斋的最好的诠释。稍稍偷懒一会儿,也会被寿镜吾老先生的一句:“人都到哪里去了?”喊回来,整天除了读书还是读书,闲来无趣。

从书卷里散透出的天真烂漫,不经意间似乎也把我感染了,或许鲁迅的文章真有什么魔力吧,他用一个孩子处世不深的目光探射了我的心,引起了我的共鸣。

有人说:要看一个人是不是真的会写文章,最主要还是看他的文章里有没有感情。老师也曾说过:只有情感才能把文章变成有血有肉的。我不得不承认鲁迅确实厉害,他的一切话语虽然平淡朴实,炽热的情感却展露无疑。他希望与大自然真正拥抱在一起,憧憬在山水间流连,向往与小虫子们打成一片的日子。读着读着,仿若年迈的老人顿时变成了一个活力四射小孩子,身上散发着阳光般的气息。

小的时候,自己也曾拥有过那样的光辉世纪。喜欢坐在河岸边看着鸭子从身前游过,颁着手指头细数“一只,两只.....”;喜欢奔跑在林间小道,抛开心中的不愉快,尽情去笑,不用管礼数是否;还喜欢躲在一个隐秘的地方,看着同伴进进出出找自己的忙碌身影,最后因为自己躲的技术太高超,无奈,只得向我低头认输。想到这里,心中有种窃喜的感觉,说不上来是什么。好象是一个小小的“阴谋”得逞了,又象是躲过了一场小小的“灾难”。

我们的童年渐行渐远,留下的是一个美丽的回忆。《朝花夕拾》,去领略一下鲁迅的童年,慢慢体会其中的幸福童年味儿吧。琐碎的记忆在《朝花夕拾》中重现,不一样的年代,一样的快乐,童年,惹人怀念啊!

到外婆家看社戏读后感篇5

读着鲁迅先生那透出年少轻狂的童真的文字,我仿佛又回到了那段青葱岁月中去了。

阿长与《山海经》中的阿长是一个很不辛又渴望一生平安 的劳动妇女。“我”一开始因为她谋害隐鼠而讨厌她,并且她“切切察察”,爱告“我”的状,睡觉像“大”字,让“我”没有余地翻身,让“我”去做一些烦琐的事……读着这些事情我觉得阿长也是一个名间文化的传承者,她善良而朴实。后来阿长为了“我”买来了《山海经》,对于这本书没有人真实的回答“我”,只有大字不识的阿长来问我,并想方设法地带“我”买到了。阿长为鲁迅的童年抹上一道别样的色彩。我又觉得她是一位关爱、体贴孩子的好保姆。她身上有着诚恳热情,乐于助人,仁慈、宽厚、善良的美德,值得我们学习。

《五猖会》中鲁迅先生记叙儿时要去看五猖会,兴奋得不得了。正要出发,父亲却要他背书。父亲一盆冷水把他的兴致浇灭了。可怜的鲁迅先生,为他默哀~~~~其实我也有点感同身受,那些毫不顾忌孩子心理时的无奈和厌烦的父母们该反省反省了。

鲁迅先生 的童年并不乏味,《从百草园带三味书屋》的百草园被鲁迅先生先生形容的十分有趣,不禁想起了一些童年往事,那时的我们多么无忧无虑啊!鲁迅先生上三味书屋十分枯燥、乏味,稍稍偷懒一会儿,也会被寿镜吾老先生的一句:“人都到哪里去了?”喊回来,整天除了读书还是读书,闲来无趣。我们现在的生活中也是读书又读书啊~

童年已经离我们远去,我们只能回味它。 《朝花夕拾》给我们一个鲁迅版的别样童年!

到外婆家看社戏读后感篇6

在读鲁迅的《社戏》一文时,一句这样的话映入我的脑海:“偷我们的罢,我们的大的多呢。”这时,我的眼前浮现出这样一个孩子的形象,他朴实、纯真、憨厚、无私。他就是鲁迅儿时的玩伴——阿发。

阿发具有乡下人特有的淳朴品质。在大家偷罗汉豆的时候,他主动让伙伴们“偷”他家的豆,为的是减少别人家的损失,让小伙伴尝到更大更好的罗汉豆,可见他无私的品格。或许当他的父母知道小伙伴们偷了他家的罗汉豆的时候,会生气的责骂阿发,但他依然没有改变,在他的字典里,没有虚伪与欺骗,只有淳朴与无私。

读到这里,我真希望自己能够来到平桥村,来到那个安详、宁静的小村庄,与那里的阿发和朴实的村民们交上朋友。现在的社会,有太多的'勾心斗角,有太多复杂的社会矛盾,能像阿发那样在自己家的豆和别人家的豆面前毫不犹豫的贡献出自己家的豆的人,能做到真正无私、朴实的人太少太少。阿发这种可贵的品质与高尚的境界值得我们学习。

让我们多一点纯朴和无私,少一点虚伪与欺骗,真诚地对待身边的每一个人,让世界充满爱吧!

到外婆家看社戏读后感篇7

“朝花夕拾”顾名思义,就是在夕阳将尽时去捡拾早上开的花。《朝花夕拾》这本书写的就是鲁迅在晚年时回忆儿时的美好生活。

鲁迅用淳朴的文笔,挥洒笔墨,以《朝花夕拾》来宣示自己的情感。在“爱”与“死”的反顾里,既弥漫着慈爱的精神与情调,显示了鲁迅内心最为柔和的一面,又内蕴着深沉而深刻的悲怆。就这样,两者互为表里,构成了《朝花夕拾》的特殊韵味。

《范爱农》让我记忆颇为深刻。它通过范爱农的遭遇,揭露了辛亥革命的不彻底性。范爱农之死,便是对辛亥革命的不彻底所作的形象的评判。那时正是革命期间,无数的革命先辈抛头颅、洒热血,一腔豪情只为祖国。他们前赴后继,终于结束了长达两千年的帝王封建社会。但是中国依旧落后,“七七事变”后,日本竟一直打到南京,占领了大半个华夏。就连这小小的“弹丸之地”的人民,都敢欺侮到我们国家的头上,这是什么意思?证明我们还不够强大!辛亥革命进行的不够彻底!

虽然经过了八年的_斗争中国胜利了,日本以战败告终。但是在不到二十年中,日本飞速发展,成为亚洲第一强国!中国呢?虽然新中国成立已经六十多年了,却只是发展中国家,还没有赶上日本,这不得不让我进行深刻的反思。

想让中国富强起来,只有一个条件,就是教育!教育好我们这一代学生,让我们筹备更多的知识,为明天的中国努力。

奋斗吧!为了中国,为了我们的子孙后代,让我们尽情的学习、拼搏吧!

到外婆家看社戏读后感篇8

今天看了鲁迅先生的《社戏》和王英崎的《看社戏》,感触满多的。

首先是鲁迅先生的社戏,我看到一种天真烂漫的东西,作者通过对童趣事的回忆赞美农民的善良与高尚。

看社戏是从社戏的背后入手的,作者身为一个女性,更是母亲,从女性的视角写出了“飘乡戏班子”辛酸苦辣。

两篇文章有一个很明显的相同点,就是对老旦的'看法。我不知道老旦这一行是干什么的,到百度上查了一段话,但还是不知道具体有什么用。 老旦 是扮演老年妇女的角色, 老旦 的表演特点, 就是唱、念都用本嗓, 用真嗓, 但不能像老生那样平、直、刚劲, 而应该像青衣那样婉转迂回。从文章看来,老旦大概是属于那种一上台就扎根的那种不紧不慢。应该是老年人拿手好戏。但两个作者都是持反对的态度。特别是在一群孩子的眼中,从他们的漫骂中可以知道他们对老旦的看法。和鲁迅一样,王也不喜欢看老旦在场上。

虽然都从社戏入手,但两篇文章的思想内容大步相同。鲁是作为一种对趣事的回忆,而王则是对幕后的同情。鲁没有这个机会走到幕后,而王却做了,所以他们的感慨是不一样的,我看过之后的想法也是不一样的。看完王的之后我很同情他们。他们的艰辛是我所从来没有想到的。我门这面也有一种 “飘乡戏班子”他们就是在红白是的时候在那面唱,没有节奏,也没有情感有的只是声音,或者说是噪音。但却仍然有很多人去点歌,我不知道这是为什么。

台上与台下,演员与观众,我不知道在用什么去说他们了。

到外婆家看社戏读后感篇9

鲁迅的作品读过不少,作为中国现代伟大的文学家、思想家、革命家,他的作品有惊人的思想深度和对社会的剖析力度,塑造了一系列具有民族和时代特点的典型人物形象。但在他的小说和散文里,我们可以发现一个特殊的群体,那就是儿童形象。在《孔乙己》、《故乡》、《社戏》、《狂人日记》、《祝福》、《药》、《风波》等小说中,鲁迅塑造了一系列鲜明的儿童形象,其中大多是已被吃掉的儿童,通过对这些儿童的描写,深刻揭露了封建社会吃人的本质。给我印象尤为深刻的就数《社戏》中的儿童形象。

鲁迅从正面描写儿童来表现自己的感情,塑造了一群天真活泼、纯洁自然的儿童形象。小说虽名为“社戏”,却并没有详细描写戏的内容和表演,写的是我看戏的过程和心情。“我”二十年来一共只看过三次戏,两次是在北京戏圆看京戏,一次是少年时代在浙江绍兴小村看社戏。前一部分描述“我”在北京戏园中的感受时用的是一种讥刺嘲讽的杂文手法,语言尖刻且带讽刺性,而在叙写乡村生活的整个过程中基本上是用浪漫主义的叙述方式,使用了优美的抒情散文式的笔调,荡漾着诗一般的情趣、画一般的意境。其实三场戏都枯燥乏味,三场戏都没有看到什么,看戏的“我”三次都中途告退,但作者为何抑前扬后,甚至连词语的选择语言的风格、使用的笔调及情感的色彩都不一样。联系小说发表的社会文化背景,剖析小说采用的独特结构方式,我们可以发现,这正是鲁迅从另一个角度发出的“救救孩子”的呐喊。

《社戏》开始写了去北京戏园看戏,本来是兴致勃勃地去,然而一进场就有一种压抑的感觉,台上闪烁着“红的绿的”,台下“满是许多头”,耳朵里喤喤的响着,连长凳也使人“联想到私刑拷打的刑具,不由的毛骨悚然的走出了”,终于意识到“我”近来不适于生存了,表现了对当时恶劣环境的厌恶。第二次看戏本是慕名而去,因为听说有名角,而且对“第一舞台”抱有希望。但戏园里依然象第一次般拥挤杂乱,而“我”挤在远处的人丛中“看小旦唱,看花旦唱,看老旦唱”,名角却还没有出现,不得不对这舞台与名角都深感失望。再加之胖绅士的不屑一顾,反映出当时人际关系的及其冷漠,令我由失望到绝望,终于决定“对于中国戏告了别”。这北京的戏园正是当时社会的一个缩影,环境恶劣,人情淡漠,这样的社会连“我”这个成人也“不适于生存”,何况是孩子们呢?在这样的社会里成长起来的儿童又怎么能成为祖国的未来和希望呢?

那么,究竟什么样的社会才是作者理想中的美好社会呢?于是,作者带我们来到了一个远离尘嚣的小渔村。这里虽然“极偏僻”,“住户不满三十家”,但却是孩子们的乐土。没有封建文化的毒害,孩子们不用念“秩秩斯干,幽幽南山”,不受封建礼教的束缚,没有“犯上”的律条。在这里成长起来的孩子们天真纯洁、诚挚友爱、机智勇敢,正是民族赖以生存和持续的生命基因。这里与北京的戏园子,与纷乱嘈杂的`现实社会形成了鲜明的对比。或许正如王富仁先生所说,《社戏》它里面有着嘈杂的都市生活与恬静的农村生活的对立,有粗俗自私的城里人与亲切和善的农民的对立,有愚陋倨傲的成人与聪明天真的儿童的对立,有矫饰的贵族化的都市文艺与朴素的平民化的民间文艺的对立,有充满生存竞争的纷乱社会与优美宜人的大自然的对立。这些对立,说到底,实际便是社会与自然的对立。但是,这片乐土毕竟只是作者的理想,那模糊在月夜中的大戏台“缥缈得象一座仙山楼阁”,令“我疑心是画上见过的仙境”对于这理想的社会,作者既在不懈地追求,同时也在困惑和怀疑。

鲁迅一向提倡的用“幼者本位”来取代“长者本位”的观点也在《社戏》中得到了充分的体现。小渔村的孩子们远离“名教”世俗,没有接受严格的封建正统教化,他们儿童的天性得到了充分的发展,保留着一颗自然纯洁的童心。他们热情好客,“一家的客几乎也就是公共的”;不讲行辈,即使“打了太公,一村的老老小小,也决没有一个人会想到‘犯上’这两个字来”;他们自由活泼,对戏台上的人评头品足,或笑或骂;鄙视权贵,不和乌篷船在一起,他们是这个世界的中心,一切事情都可以自己作主。这使自幼接受封建教育的“我”深感好奇和羡慕。这一群孩子中的双喜是寄寓了作者感情、理想的可爱的少年形象,他机敏、能干、独立、有主见。当外祖母和母亲不放心一群孩子去看戏时,他一口气说出了几条理由来“写包票”;偷罗汉豆之前,他先上岸调查一番,偷豆时考虑到阿发的娘可能会发现,又主张到六一公公地里偷了些;当六一公公问起时,他回答说:“是的。我们请客。我们当初还不要你的那。”然后反而怪六一公公把他的虾吓跑了。在这里,儿童的地位身份得到了提高,与成人处于平等地位,可以平等地进行对话,再也不是“在未说之前早已错了”。

《社戏》绝不仅仅是一种怀旧、乡愁的简单抒情美文,充满了温情,隐藏着鲁迅先生对当时社会状况的深深担忧,对孩子们的真切希望,也正再一次强调了“立人”是“立国”之本!

到外婆家看社戏读后感篇10

《朝花夕拾》是鲁迅先生所写,作者用了大量的对比手法。这本书是鲁迅先生回忆他儿时所经历的一切,是对滋养过他的生命的人和物的深情怀念。语言清新,朴实,情切感人,是现代回忆性散文的典范之作。

最令我印象深刻的就是那篇“从百草园到三味书屋”了。因为它充满着神秘与自由感。这章主要记叙百草园与三味书屋的生活。作者通过对百草园和三味书屋的回忆,表现了自己儿时对自然的热爱,与对知识的追求,以及儿童天真幼稚和欢乐的心理。其中,长妈妈又给作者讲了一个关于“美女蛇”的故事,故事讲述了一个人在晚上听到有个美女在叫他的名字,但却被一个老先生识破了机关,及时解救了他,没有被美女蛇吃掉。作者还悟出了一个道理呢:如果听到有人叫你的名字,千万不要答应他。

作者有不得不从无忧无虑的“百草园生活”中到“三味书屋”中学习。因为作者上的是私塾,所以并没有太多的时间去玩耍。反衬写出了作者对“三味书屋”的不满与“三味书屋”的枯燥乏味。

童年就像一本日记本,如果忘了,也可以翻开来看一看,让大脑保持新鲜的记忆,就好似童年还没有过去。

童年就像一幅画,画上的内容是我们生活中的快乐回忆与点点滴滴。

童年就像一杯咖啡,尝一尝,有甜甜的味道,也有苦涩的味道。然而,每一个人的童年岁月都不一样,酸甜苦辣,灌满我们的童年生活。

鲁迅先生笔下的童年没有遮遮盖盖,直接地写出了他儿时的快乐生活。《朝花夕拾》这本巨作,是鲁迅先生在风烛残年的岁月里写下的,有时间就回味童年,也勾起了许多回忆。

这本著作写出了作者对儿时的快乐回忆的感慨与对时间逝去的速度之快而感到遗憾,同时又告诫我们要好好度过我们的快乐童年,不要让原本属于我们的快乐变成遗憾。

到外婆家看社戏读后感篇11

你还记得《从百草园到三味书屋》吗?那个让鲁迅无忧无虑的百草园和鲁迅学习、生活的三味书屋,给我留下了深刻的印象。读完这本书,我看到了少年的鲁迅与猫结下了“仇怨”,看到了绍兴的地方戏和迎神赛会,鲁迅就是从那里一天天长大了,从一个早年丧父的少年,变成去南京、日本读书、追求文学、探求人生的道路勇者.......《朝花夕拾》这本书为我打开了一扇了解鲁迅先生的窗口。

《朝花夕拾》是鲁迅回忆童年的回忆性散文,这本书记录了鲁迅从幼年到青年的生活经历和成长道路,在回忆自己过往的经历时,鲁迅写下了许许多多人和事,既有对人间美好温情回忆,也有对旧中国种种灰暗现实的有力抨击。从这本书中,我们可以窥见清末民初的生活画面,了解当时的社会面貌。鲁迅在书中有喜有悲,和他志同道合的人交谈时,他是快乐的,与淳朴的人说话时,他是和善客气的,他敬重反封建的人,正如名句中“横眉冷对千夫指,俯首甘为孺子牛”!

我沉醉在书中描写的世界里,沉醉在作者经历过的许多事情,沉醉在作者童年的有趣生活中,感到非常亲切。我读了《狗.猫.鼠》明白了文章是针对当时的“正人君子”,嘲讽他们散步的“流言”,表现出作者对弱小者的同情和对暴虐者的憎恨,书中的《五猖会》里“我”对儿时的急切盼望,观看赛神节的急切心情及父亲逼“我”背诗经时“我”的痛苦感受,有鲁迅冲破封建束缚,追求新知识,离家求学的故事。

走进作者的童年,流露出童年的浪漫,人将老的时候,回忆起自己童年的点点滴滴,当初的味道有一番滋味。我们的童年一步步的离我们而去,只留下了酸甜苦辣的回忆。我们应该珍惜自己的现在不断的去领悟,相信有一天,我们也会有一本属于自己的《朝花夕拾》。现在,请你翻开这本《朝花夕拾》,感受不同年代的童年之梦,和鲁迅一起热爱大自然,向往自由。走进鲁迅的世界里,摘叶观花,细细品味吧!

到外婆家看社戏读后感篇12

鲁迅先生,他的名字可以说是家喻户晓,众所周知。而我对鲁迅先生的认知依旧停留在语文书上的资料中——“文学家”、“思想家”……提到“鲁迅”,自然就想到“横眉冷对千夫指,俯首甘做孺子牛”,因此心中始终存着对鲁迅先生的敬畏之心。

普通的鲁迅先生却又不普通,他以笔代枪抨击了多少社会的黑暗,揭露了多少丑恶的面孔,说了多少人不敢说的话。在《朝花夕拾》中,鲁迅先生仍是用率真的笔锋书写儿时的人物。因此在鲁迅先生笔下,人物是多面性的,是有血有肉的。鲁迅先生描写人物并不是一味地夸赞、捧吹,光写“优点”。而是将人物原原本本,毫不掩藏地还原到书中,以最本真的姿态大方地展现在读者面前。例如“长妈妈”——一个守旧的妇女。平时喜欢切切察察,睡觉摆“大”字型,有一堆麻烦的礼节……读的过程中,自己的心情也随着鲁迅先生的回忆活泛起来。到后面长妈妈为“我”买“三哼经”(山海经),我也与鲁迅先生一起,因为这个心地纯朴的长妈妈小小地感动了一把。

黄昏,夕阳西下,残阳的余辉温柔地洒在地上,弯腰拾起地上散落的落花,低头细细地端详,此时落花早已丧失清晨时的娇嫩、鲜美,只余一抹若有若无的残香,勾起尘封已久的记忆……再转身,交付给每一个活在当下的人。

“朝花夕拾”顾名思义,清晨盛开的鲜花,傍晚时分再去将它拾起。意为回忆往事,旧事重提。这么温柔诗意的名字正是鲁迅先生取的。

在读了《朝花夕拾》后,鲁迅先生的形象在我心中顿时柔和了许多。这样一个看似遥不可及,高不可攀的大人物,原来孩童时期也同普通人一样,天性爱玩,时常流连、嬉戏于田园间,与花草为伴,与鸟虫为友。

鲁迅先生在世几十年,遇到的人,看清的事,不计其数。记忆中那些善人及美好的记忆更是显得弥足珍贵。

到外婆家看社戏读后感篇13

《朝花夕拾》原名“旧事重提”,是鲁迅的一篇回忆性的书籍。书中叙述了鲁迅幼时和青年时的生活。在暑假中通过阅读鲁迅的《朝花夕拾》,感受颇深,阅读这本名著,感觉不像是在阅读书本文字,而是鲁迅先生通过朴实的话语在跟你讲述一个个真实而又充满情感的现实故事。里面的很多篇章和内容使我受益匪浅。

在《二十四孝图》中通过阅读鲁迅讲述他在儿时阅读的“老彩娱乐亲”“郭巨埋儿”等故事的感触,明白了其中一些封建时期的孝道故事夸大其词,有很强的迷信色彩。尽管对宣传孝道有帮助,但是对应有的孝道进行夸张虚构,不仅不会让孝道在中国得到良性发展,还会对社会产生不良的影响。鲁迅通过文字形象地揭露出封建孝道中的虚伪和残酷,揭示了旧中国儿童可怜又悲惨的处境。

另一篇是我印象深刻的篇章是《琐记》,其中衍太太自私、阴险、心眼坏的形象描写的非常形象。它写的是鲁迅孩童时和小伙伴经常去衍太太家玩耍,衍太太在鲁迅与小伙伴去吃缸里的薄冰时,她竟然让孩子们比赛谁吃得多,并教唆鲁迅投自己母亲的首饰,卖掉首饰给自己买东西。这个衍太太思想不正,阴险,心眼坏的的形象给我留下了很深的印象,使我深深地对她感到憎恶。这样的一个人怎么会对孩子们的童年产生积极的影响呢?孩子们再这样的人身边怎么会安全和快乐?

通过本次阅读鲁迅的名著《朝花夕拾》,使我能够领略鲁迅的童年,慢慢体会其中的童年故事,并了解鲁迅儿童时代的社会现状,跟我们自己的童年时光进行对比,能够感受到时代的变化和我们当下时代的幸福,从而使我们更加珍惜我们的美好时光,奋斗青春,不负青春。

到外婆家看社戏读后感篇14

《朝花夕拾》是鲁迅在晚年创作的回忆性散文,回忆了他幼年到青年的事,是了解研究鲁迅早年生活思想与当时社会风貌的书籍。它追忆了那些无法忘怀的人物或事件,抒发了对往日亲友与师长的怀念之情,同时也对反动守旧势力进行了批评。

其中我印象最深的是《父亲的病》一文,他讲述了父亲得病,于是请了两名当时“名声”很高的医生,结果他们面对金钱的诱惑,为鲁迅的父亲瞎开药方,用花言巧语换取了他人的生命。写出当时社会的浑乱,庸医误人,揭示了这些人故弄玄虚勒 索钱财,草菅人命的实质。

当然这篇文章不仅讲述的故事情节和寓意,体现了当时社会的现状,还有它的写作手法,写作方式也是非常的巧妙,令人惊叹不已。

《从百草园到三味书屋》中,幼年的鲁迅在百草园内玩耍,写了许多对百草园的景物描写,其中就在这篇文章的第二段就有许多这样的描写“不必说碧绿的草略,光滑的石井栏,高大的皂荚树,紫红的桑椹,也不必说鸣蝉在树叶里长吟......”让我们看出百草园不仅大且景色优美,当然在写雪天捕鸟这付件事情中,也用到了许多动词,用了许多动作描写,生动形象的写出了捕鸟的过程与方法。写出了童年的鲁迅所散发出的童真童趣的气息,感受到了鲁迅对自由的向往和对大自然的热爱。

《朝花夕拾》抒发了鲁迅对旧社会的不满,所以我们要珍惜每一天的幸福生活,学习革命先列们不屈不挠的精神,像急迅一样探求真理,像范爱农一样爱国,像田野先生一样毫无民族偏见。旧社会的黑暗与今天的生活形成了鲜明的对比,所以我们更应该珍惜这来之不易的美好生活。

到外婆家看社戏读后感篇15

每个人都会有自己的童年。在童年里有苦也有笑。但都留下了美好的回忆。《朝花夕拾》这部散文集,讲述的就是鲁迅儿时的经历。

《狗“猫”鼠》记述了童年时对猫和鼠的好恶。《阿长与〈山海经〉》回忆了保姆长妈妈的淳朴善良。《五猖会》回顾了儿时一次看庙会的经历。《从百草园到三味书屋》回味了纯真快乐的童年和在三味书屋读书的日子。《藤野先生》怀念日本留学期间的老师藤野,并记述了作者弃医从文的经过……等一些故事,而主人公鲁迅也从青涩懵懂的少年逐渐变得成熟起来。

而我个人最喜欢的一篇文章要数《从百草园到三味书屋》了。文中,充分描绘出百草园这个荒原充满着无限的乐趣,那儿有“碧绿的菜畦,光滑的石井栏,高大的皂荚树,紫红的桑椹;鸣蝉在树叶里长吟,肥胖的黄蜂伏在菜花上,轻捷的叫天子(云雀)忽然从草间直窜向云霄里去了”,这里无疑不是一座儿童的乐园,无一不充满生气,无一不充满快乐,难怪鲁迅先生喜欢这儿了。但到了鲁迅先生该上学的时候,他不得不和充满着快乐的百草园说再见,到三味书屋学习。进了三味书屋,鲁迅先生开始了乏味的学生生涯,“每天只读书,正午识字,晚上对课”,这便是鲁迅先生的工作。鲁迅先生和同窗们经常到屋后的园里去玩,但人去多了,时间久了,就会被老师叫回来,继续读书,远远不及在百草园里自由、快活。

就如《从百草园到三味书屋》所写,我们的童年并非只有开心,都是顺心如意的。但那也丰富了我们的一生,留下许多回忆。

到外婆家看社戏读后感篇16

我读了《朝花夕拾》这本书,使我明白了许多的道理。受益匪浅。我非常喜欢这本书,这本书大概内容是这样的。

在《狗。猫。鼠》这篇文章中,鲁迅先生非常非常讨厌猫,因为猫总是吃掉比自己弱小的动物,这就要说起鲁迅先生养的隐鼠了;那次,他回到家,问长妈妈(鲁迅幼时的保姆):“我的小白鼠呢?”长妈妈说:“被那只猫给吃了。”从此鲁迅就非常讨厌猫,憎恨它吃掉了自己养的小隐鼠。实际上鲁迅是讨厌那些当时欺压老百姓,做坏事的人,也就讽刺了那些令人讨厌的人。

鲁迅又写了平时与长妈妈朝夕相处的日子,又突出了长妈妈的善良,但是她非常迷信,唠叨等。鲁迅非常喜欢长妈妈。《阿长与寻海经》写出了鲁迅对长妈妈的怀念之情。

鲁迅经常看一本书,关于古代二十四个孝子故事的书,这本书主要是宣扬二十四孝子的孝道。这篇文章揭露了封建孝道的虚伪和残酷。五猖会时。是鲁迅心中盼望的一个节日,但是那一天他却被父亲强迫读书,这是封建教育对儿童的压制。无常是一个有人情味的鬼,为了一位母亲能够见儿子一面而挨了打。无常给鲁迅悲凉的心添了些安慰。

鲁迅儿时在百草园的乐趣,表达了应该让儿童快乐生活。

父亲被庸医治死,说明了当时草菅人命的实质。

后面写了他探求真理的欲望和他对范爱农的同情。

这本书让我明白了做人要正直,心地善良,富有爱心。真本书使我受益非浅。

到外婆家看社戏读后感篇17

鲁迅先生的社戏,我看到一种天真烂漫的东西,作者通过对童趣事的回忆赞美农民的善良与高尚。

因为书上写得大多都是反映农村景物的,因此读起来就显得特别亲切,一幅美丽的“农村夜景图”仿佛映入我的眼帘:黑色的夜空、圆圆的明月、一座石板小桥、一只划船。“我”和一群活泼可爱的农村孩子来到河边,他们下船、点篙。飞一般的在月下航行,沿途的夜景真美呀!“豆麦散发出草香味,河边的小草、朦胧的月色、淡黑的群山、依稀的赵庄、婉转悠扬的笛声,还有点点渔火等等。这些本来是农村中很普通的景色,也是我们农村孩子很熟悉的,但经过鲁迅的一番艺术加工,看上去简直变成了人人向往的神仙美景了。从这里也可以看出鲁迅对农村的怀恋,对他小时候在外婆家的眷恋之情。

《社戏》全文原有前后两个部分,课文节选自后一部分,描写作者幼时一段看社戏的往事,表现对童年美好生活的回忆和留恋的心情。

本文的'景物描写极具特色。作者采用写意笔法,从色彩、气味和声响等方面,描绘了月夜行船、船头看戏、午夜归航这几个画面,情景交融,充满水乡特色。色彩如豆麦的“碧绿”,远山的“淡黑”,月光的“皎洁”,渔火、灯光的“红”,航船的“白”;气味如豆麦和水草的“清香”等;声响如船行的“潺潺”声,孩子们的笑声,横笛的“宛转,悠扬”,诸方面写得简洁干净,生动传神。作者还运用各种比喻、拟人等手法,如表现船行之快,用远山来陪衬,“淡黑的起伏的连山,仿佛是踊跃的铁的兽脊似的,都远远地向船尾跑去了”;直接描写船,“那航船,就像一条大白鱼背着一群孩子在浪花里蹿”,化静为动,增加了景物描写的效果。

本文并不想一般地谈论文章结尾的写作技巧。“人生经验通感”也不是只靠结末一句才发挥自己的威力。它可以在行文中无处不在,渗透全文。但鲁迅却还能在读者即将要放下书本时又使他们欲罢不能。手中的书本合上了,心里的人生经历的书本却又翻开了。