赋得永久的悔读后感篇1
最近，我读了一篇文章，这是季羡林先生写的《赋得永久的悔》。
在我的眼里，我认为世界上最伟大的爱是母爱。母爱是伟大的，母爱是无私的，母爱是一缕温暖的阳光!从季羡林写的文章中，我体会到他对母亲的爱意，对母亲的怀念以及对母亲的歉疚。
作者的母亲多么盼望远离家人的他回来呵!不管有多少个日夜，她依旧眼望远方，等待着儿子的归来。然而这个儿子却始终没有回来，一直等到自己离开这个世界。
虽然作者立下了誓愿，但是当作者有能力赡养父母时，父母却已离去。季羡林先生不忍想象母亲临终时思念爱子的情况，一想到就会痛不欲生。当他赶回清平奔丧时，看到母亲的棺材，看到那简陋的屋子，是多么想随母亲于地下呀!
当母亲离开季羡林先生时，他才发现自己做了一件多么错的事情。他错在不该离开故乡，更不该离开母亲，他宁愿没有名誉，没有地位，没有幸福，没有尊荣，不管每天吃的好不好他也愿意待在母亲身边，为母亲养老送终。
季羡林先生对母亲的爱，如同一望无垠的大海，是深情的，是崇高的!虽然她与母亲相处的时间仅有六年，但这六年的爱却好比别人的六十年
母爱，像那诗歌，悠远纯净、和雅清淡;母爱像和煦的风，吹去朔雪纷飞，带来温暖情怀......
赋得永久的悔读后感篇2
今日，葵巳年七月又二于重师大图书馆。因缘巧合得季老《赋得永久的.悔》读之。季老之文，真情实意，感人肺腑，不由热泪盈眶。
这文章名是一位好友给季老出的题目，深得季老心怀，并爽快予以作文。季老谈到属于他的“永久的悔”，那就是对于母亲大人的深深的愧疚抱歉。熟悉季羡林经历的人都知道，他六岁便“离家出走”，离开自己的父亲，母亲，跟着叔父念书，当高中教员，后来去国外留学，去北大开设西洋文学系。但记忆中关于自己母亲的记忆却是少之又少，仅有的几次就是回家奔丧，而最后一次就是回去给自己的亲生母亲奔丧，连遗容都不给他一睹，是上天对他的惩罚吗?在后来他听人说起母亲的原话“早知道这一走再也不回来，说什么也不让他走啊!”。不仅热泪盈眶。
母亲眼里总是满怀泪水，心里饱含着痛苦。这种情感，把我们深深地渲染。该文前半部分属于叙述性的，最后几段抒情，但其情深深意浓浓，虽只有那么几个字但已足以征服所有有情之人的内心。
在我很小的时候就看过季老的一个公益宣传片，广告词很简单，那就是：“树欲静而风不止，子欲养而亲不待”，这句说也成了他心中最深的愧疚的表达。可能你会问我为什么我会对这篇文章那么地推崇。是因为我有同样的经历吗?不是的，我的父母都还健在，没有那种担心。可能真正地说起来就不得不提及另外一件事情：今天，在幺姨的空间看到了父母的照片，我哭了，为父母的岁月和他们所要面临的残酷的现实而伤怀。他们经受了太多的辛酸，为我们而经受。
在我的印象之中，总是尽力去构造一幅美好的图景，父母兄弟之间和谐美好，他们身体好，无病无灾无磨无难。直到现实的出现，我才知道他们已经憔悴到了何种地步。今年，我能深深地感受到他们的衰老，长达30年之久的漂泊，辛苦持家，往日那谈笑风生，潇洒的父亲变得那样的邋遢，那样惹人怜悯，往日那么爱美的母亲变得截然不同，变成了自己最不愿意接受却又不得不接受的那种形象。
我不因此而对他们有丝毫的厌倦，因为我爱他们，胜过爱我自己的生命。
似乎说得和季老的“赋得永久的悔”有点儿远了，其实不是的，这才是我想要说的内容，才是我想要表达的情感。
和父母通电话，总能感受到一种来自于他们内心的无法回避的疲惫，是的，我怎么会不知道他们疲惫的身体，心理呢!可是我有什么办法呢!我现在拥有的是一无所有。只能给他们说，我过得很好，钱够用了，学习很好，我的一切都很好，你们不用为我担心，你们要照顾好自己的身体，一定要吃好，休息好。天知道，他们依旧还是那么地日复一日，年复一年地辛苦着。因为家里还有两个需要钱的孩子，没有钱，没有辛苦地付出，孩子就寸步难行，所以什么样的工作，也无论多么地辛苦，只要能挣到钱，咬牙拼命也要去做。
这就是我的父母，平凡而伟大而善良。
如实说来，我们两兄弟都不是很会谅解自己的父母，总是在让父母操心。是的，哪怕直到现在，我们都没有深深地理解过为父为母者的那份渴望，自己还在“自以为是，活在自我的狭小空间里面。”
对父母，一句对不起怎能言尽所有的愧疚呢。
可能在别人的眼里，我们两个孩子是争气的。读书认真，个个考上大学，为父母争气了，有出息了，光耀门面了。
可是我想说的是，我们没有为父母争气，因为我们没有做到最好，还没有达到父母的期望，虽然他们嘴上不说，还一直说我们是不错的，他们的话我懂，别人的话我也懂。别人所说的回叙只是随口说说，或者可能还是一种机锋。
望着他们的照片，听着他们的话语，我心里无不哀伤和愧疚。十多年了，舒适优越的日子过够了吗?给他们的压力够了吧!
今年哥哥大学毕业，似乎这压力应该是减轻了吧，但我知道这不是的，至少对于他们自己来说不是的，毕业了就意味着买房娶媳妇儿，他们的操心丝毫没有减，而是加重了。在大多数眼里，这些似乎都是应该的，我从来没有那样的认为。我知道别人对你好不是理所当然的，包括你的父母。
或许也正是因为如此，对于王欣欣的不再有奢望。在她眼里她的父亲出去指挥一下修路工作就是辛苦;我在心里反问自己，那我的父亲的工作是什么呢!该是你父亲的千倍万倍吧，这种讨论没有丝毫的意义。这就是差异吧，我承认它的存在，所以我选择了给自己一个清晰的定位，不管这定位是自愿的还是被动的，都已经是现实了。
有些事情是天定的，有些事情是人为的。但人为的是那么的有限，天定依旧还在肆虐……
赋得永久的悔读后感篇3
望天中云卷云舒，无从留意；听屋顶雨声荡漾，无量喜悦。
淡然时光逝去，一个暑假就这样从书页边掠过，读完了季老的散文，如同游走了一片又一片的风景，每一点，每一滴，深深烙印在我心中。
初次沉醉书香，我感受到他歌颂生命的美丽。“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽。池花对影落，沙鸟带声飞。”在空荡荡的池塘中投下几颗莲子，秋凉落叶，春水盈池，三年，一千多个日夜过去，漫长寂寞之后，荷花终究探出了脑袋。而不到几天功夫，荷叶竟蔓延得遮住了半个池塘，无意之举，满塘风荷。至今我还是觉得难以想象，莲子它又是聚集着怎样的力量，顽强生长。耀眼红艳的荷花也正是顽强的生命力而尽显风韵。它是那么美好，让一个又一个灵魂变得丰盛、深沉而不失愉悦。这股生命力，算不算是一种渺小的伟大？放眼望去，满目绿荷红菡，成了我们眼中一幅风景画。“世间花叶不相伦，花入金盒叶作尘。惟有绿荷红菡萏，卷舒开合任天真。”
季老曾经说过：“真理毕竟要胜利，乌云绝不会永在。”我也曾经在茫茫人海中失去过信心，然而，是季羡林老爷爷告诉我一个人生哲理：一个经历沧海桑田在艰苦奋斗中失去灿烂笑容的人，是永远做不成任何事情的，甚至连先前仅有的的前途也会烟消云散。他也曾到过一个陌生的国度，也在欧洲游记中向我们倾诉了刚到德国时人生地不熟的迷惘心情，直到在那个曾生疏的国度融恰生活。
他游历过许多风景。攀登黄山时，那些闻名天下的奇松怪石成了他笔尖上一幅不朽的中国水墨画，渲染得别有一番风趣，世界永存，黄山永在。游历唐大招提寺时，那成百上千的梁柱成了他笔尖上的朋友，无比亲切。渐渐地我感受到了美，体会到了人与自然的融恰与和谐。“从草到人皆有情。”至今，我在季老的笔下终于体会到了其中的含义。麦子张开小嘴尽情吮吸着雨滴，宇宙中凭空荡漾出祥和与宁静，使我感到无比温馨。苍翠欲滴的柏树挺直腰板，脑袋刺穿青空白云的霸气，使我感到无比的力量。马樱花独守寂寞岁月，二月兰同其共苦，牡丹艳丽绽放，香椽振奋精神，丝瓜怡然含笑，海棠奈何等候，二十岁与兔子共享欢乐，八十岁与老猫共渡沧桑，见证了一场又一场的悲欢离合……
合上书本，封面上的那一张刻满岁月沧桑的脸，一双慈祥和蔼的眼睛，真诚朴实而不失华丽的文章再一次浮现脑海。作为人类的我们应该学会像五色梅那般丰富多彩地生活，像槐花那般拥有朴实优雅的'美丽，更应该去感受生活，体验生命的律动。最值得学会的便是丝瓜的“怡然、泰然、悠然、坦然”，因为这是我们应学会的处世态度。
寂寞、黄昏、晨趣、春色、雨声、荷韵。稀释的阳光在书桌上徘徊。天虽凉却有阳光明媚了一季又一季的温暖，轻柔地抚在书页上，笔尖上。季老就似无尽的阳光，字里行间照亮了无数人一辈子的生活，更是暖暖地轻轻地不停地萦绕在我心头。
这就是我所走过的风景……
赋得永久的悔读后感篇4
《再别康桥》是徐志摩最有影响的作品之一。
徐志摩以其独抒性灵的诗风靡一时。他的诗，轻灵飘逸，幽婉洒脱，集意境美、建筑美、音节美和绘画美于一身，同时对中外诗艺进行融合，追求一种“纯真的诗感”。这些在《再别康桥》可见一斑。
这首诗意境优美，情感深挚含蓄，诗思精巧别致。诗人以康桥的自然风光为直接抒情对象，采取间接抒情的方式，寓情于景，人景互化。通读整首诗，无一处不是在写景、又无一处不是包含着诗人那淡淡的离别愁绪。诗的第一节：“轻轻地，我走了，正如我轻轻地来；我轻轻地招手，作别西天的云彩。”行文看似洒脱，实则是无奈与惆怅：诗人明白，康桥的美景是永存的无法带走的，改变的是人的心境，失落的是以往的'梦想，而带走的只是那份似淡实浊的眷恋与忧愁。往下，诗人运用比喻，将金柳看成是荡漾自我心头的新娘，甚至他甘心做康河里的一条水草，“油油的在水底招冶。第四节中，是清泉倒映了天上的彩虹，还是天上的彩虹融入了清泉？那种“月光如水水如天”的意境开阔而悠远，正如诗人那淡淡的却又无处不在的愁情。那绚烂如虹的梦早已揉碎、沉淀在其间诗人轻轻地吟哦也许正是对往日康桥梦想的一种悼念？情感在每一个意境中不断升华至高潮。
如果说诗的前四节描述的是自然之景，而到了第五节则回忆人的活动。诗人仿佛看到往日的自我长蒿漫溯，在康桥寻梦的情景，那时的自我是怎样的意气风发啊，现实中的诗人禁不住也要放歌了——但他不能放歌，因为要离别，因为离别时是满心的不舍与惆怅。唯有沉默才是今晚的康桥，诗人的心境，如一张拉满弦的弓，箭未离弦，便被人活生生的抢了去，那淡淡的思绪曾有瞬间的高涨，但这高涨又在瞬间消失了，正如他悄悄地来，呼应了开头。诗作的情绪线索是：淡淡的哀伤——逐渐升华——高涨瞬间——回复淡淡的。哀伤，在这样的线索中，整首诗情与景浑然一体。而诗人构思之精妙体现于取裁的巧妙。诗的开头：“轻轻地，我走了”诗的结尾：“悄悄地，我走了”两个一前一后的“我走了”，说明诗人截取的是“走”这一瞬间，而并非从来到走这一个较长的过程。这一瞬间已在诗人心中永远定格，诗人的一系列情感与他所描绘的康桥的一切意境都在瞬间中完成。瞬间便是永恒。也许，这也正是《再别康桥》这首诗在众多的离别抒情诗中脱颍而出，为世人所喜爱，经久不衰的原因。
赋得永久的悔读后感篇5
今天又读了《中国最美的散文集》之《赋得永久的悔》这一篇文章。季羡林先是风趣的挑了一下这个听起来有些八股味道的题目，然后大致的叙述了一下他一生的经历（从出生到八十多岁的生平经历过的地方。）原来季羡林老人家一生里最最后悔的事情竟然是；他离开了了他的家乡，离开了他的亲生母亲而去了遥远的地方 发扬光大 了。
如今的我们大概是都觉得季羡林为国家，为人民服务了，文学水平提高了，当然也出名了，发财了。这样有什么不好的呢？！但是其实季羡林的内心也是极为痛苦地！丧母之痛！ 其实并不像很多人想的那样，季羡林老人家幼年的时候家里是非常穷的！唯一阔的一阵还是在作者还未出生的.时候，作者的九叔买了一张奖券竟然也幸运的中奖了！也理所应当的分给了自己的兄弟（季羡林的父亲）一笔钱，可季羡林的父亲却没有拿这笔钱用于>投资，却欢欢喜喜的办了一桌宴席！！钱便又挥霍完了，季羡林的家里又是变得一贫如洗了。 季羡林只在这篇文章里只是写到了关于吃的东西，例如：白的（麦子面饼子）——当时最好的食品；黄的（小米面或棒子面饼）；最差的是红的（红高粱面饼子）。由于家庭条件，季羡林从小就只能吃又苦又涩的红的。
儿时的季羡林只在他六岁的时候就被送出了家庭，所以所知道的儿时的记忆大多都是吃的东西，而对于只有六岁的他来讲，对于母亲的记忆是少之又少的！而在季羡林大学毕业以前可怜的他只回家了2回，只见到过母亲一次面，且只有短短几天的时间又离开了。第二次便是回家给母亲奔丧了。
所以季羡林是十分后悔当初离开家的，他自己宁愿一辈子只吃红的，也不愿意离开自己亲爱的母亲啊！难以割舍的对母亲的思念与追悼。所以离开母亲，乃是季羡林老人家一生中最最后悔的事情了！
赋得永久的悔读后感篇6
近日读了季羡林先生的散文集《我的人生感悟》，颇受启迪、感触良多。本书采取分章编辑的方式，将季羡林先生不同时期的人生经历，人生体验与回忆的文章以“我的人生感悟”为名，汇聚整理成书。主要侧重于讲述季羡林先生所经历的“人生”。这些散文或回忆往事，或讲述师友，或写物抒情，感时言志，篇篇都洋溢这至深的真情，字字都流露出推敲的匠心，因此感人肺腑。季老以其独特的视角、深刻的体验，对人生作出了令人折服的诠释，所有内容都将对指导当今青年一代树立人生梦想产生不可估量的影响。我虽然年过不惑了，但读了之后也对人生和生活有了更深的体悟。
生活，是一道多元方程式。需要用缜密的头脑、从容的心态、敏捷的思维来求解。
生活，是一场足球赛。你在场上冲锋陷阵，未必能成功地射门。但你若被动应付，就很难有获得一球定乾坤“的喜悦。
生活，是一篇高品位的散文。粗看似乎内容庞杂、宽泛无边，其实你若仔细阅读，就会发现它”形散而神不散“。人与人、事与事之间，无不存在着普遍、内在的联系。
生活，是一杯特制的茶。只要你细心品味，就能从苦涩中尝到甘甜，从平淡中感受到温馨。
生活，是一种潜在的意念。只要你看得透、想得通，生活就会显得轻松和坦然;相反，你若提得起、放不下，生活就会显得沉重和勉强。
生活，是一种板块结构。强者就像野草，能从狭窄的夹缝中崛起，弱者即便是在平坦宽敞的天地也走不出宽阔的大道来。
生活，是一个大舞台。你不必去刻意挑选自己的角色，而应当全身心地演好自己既得的角色。
生活，是一叶轻舟。如果你把握了正确的航向，纵有风吹浪打，也一定能够抵达胜利的彼岸。
生活，是一部你自己导演的戏剧。如果你能理智地待人处事，就会是喜剧;反之，你如果意气用事，恐怕就会是悲剧。生活，是一朵带刺的玫瑰。你关爱她，就能获得美的享受;假若你不善待她，则会招来刺扎的苦楚。
生活，是一种难度系数较大的游戏。你不能游离于”游戏规则“之外，只有谨慎做事、”内方外圆“，才是上策。
生活，是一首通俗的歌。你要想唱好这首歌，不一定非要有金嗓玉音。最重要的是，用平常的心态，唱出真挚的感情、昂扬的激情。
生活，是一张多彩的情网，主要由红、蓝、绿三种主流色调编织而成。红色是炽热如火的爱情，蓝色是生机勃发的友情，绿色是纯净无私的亲情。
生活，是一位公正而吝啬的女神。她给予每个人机会，上至英雄豪杰，下至凡夫俗子，概莫能外。不同的是有人抓住了，便成了英雄人杰，反之便是平庸之人一个。
生活，是一座奇特的熔炉。一边在造就成材的钢，一边在淘汰无用的渣。
生活，是一则有趣的故事。其价值不在于篇幅是长是短、辞藻是否华丽，而在于情节是否跌宕、内容是否丰富多彩。而在于是否有人读懂了这故事。
生活，是一曲快节奏的摇滚乐。你只有踩准鼓点，和着节拍，才能从紧张中找到轻松，从喧闹中找到乐趣。
赋得永久的悔读后感篇7
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来，我轻轻的招手，作别西天的云彩……”这首经典的诗作相信大家都熟悉，它来自于徐志摩之笔。他身处旧社会中，却没有旧的历史负担，反而有着开放的思想，活得真实而潇洒。
走进徐志摩，是因为他对爱的无尽追求，他的世界里，爱是纯净的，胡适在《追忆志摩》中指出：“他的人生观真是一种单纯的信仰，这里面只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。……他的一生的历史，只是他追求这个单纯信仰实现的历史。”他的诗人气质具有无尽的魔力，所以选择走近他，深入了解。曾今迷恋他的诗《雪花的快乐》，初读来感受到积极奋斗的韧性，但走近了解后，才发现，原来，他也有许多困难，面临许多挑战，只是他选择相信，选择浪漫。是的，徐志摩用了许多文字来抵抗现实世界的重荷、复杂，在现实世界的摧毁面前，他最终保持的却是“雪花的快乐”。
诗人灵魂的诞生是什么时候？那是他前往英国后，接触到康桥的文化时。康桥是他创作的起源，可以说康桥是志摩的精神故乡。但由于在康桥与国外朋友的关系，徐志摩则渐渐地形成了一种反叛意识以及个人唯美主义的倾向，也因为这样，徐志摩才会做出影响他终生的决定。
我喜欢志摩的作品有很多，最喜欢的也就只有开头的《再别康桥》了。初读这首诗时，我感觉到诗人对于康桥优美景色的热爱。当我读了传记后，才了解这首诗原来写于寻找英国朋友而不得时，只有康桥在等待着他，于是一幕幕的生活情景的再现致使他写下了这篇诗作。
说到徐志摩，还要说到和他息息相关的新月社。他希望“新的希望跟着新的年产生，旧的烦闷跟着旧的年死去”。新月社真正挂牌，是从俱乐部成立开始的，然而新月社却连社员的名册，谁是社员，谁是客人都一概不知。并且新月社一天天向着庸常的方向滑，变得以娱乐消遣为主。然而徐志摩最初的本意并非如此，当新月社名存实亡到无声落幕时，我想，他心中是有多么落寞，多么惋惜，因为心中真正难过的只有他一个人，他的一番心血与热忱就这样悄然逝去…
看了这本传记之后，我总觉得事事都不如徐志摩所愿。自从他去了国外后，有了新视野，有了与众不同的观点，以真诚的心态做着每一件理想的事时，周围的人对这个浪漫主义的诗人总是持以否定，很少有人真正地了解他。对于他婚姻的质疑，对于他演讲的批评及冷落，对于他信仰的否定等等……这一切的一切他极力想摆脱，却使他生活的枷锁变得越来越沉重。就这样，他随着那一声震天巨响和冲天大火在时间的帷幕下瞬间逝去，而那烈焰浓烟却仿佛化作一片云彩，永远飘在我们记忆的心头。
“悄悄的我走了，正如我悄悄志摩是幸运的，江浙富商的家庭背景，新旧交替的教育历程，中西兼采的文化视野，使他柔肠百转的诗情得以泛滥。
志摩又是不幸的，他生逢乱世，国濒危亡，他立志救国，企图以笔代舌，却壮志未伸。
他既是封建社会父母包办婚姻的窠中人，又是多情热列的自由主义者。他生前颇招口舌，身后亦不得安宁，一度成为“革命旗手”们操练时的靶子。
志摩是一个大孩子，来自家庭的溺爱使他的成年仪式被无限期的推迟了。正是这种来自家庭的溺爱使生性善良的志摩处处洋溢着自然、率真，甚至有些稚气。即使在今天看来，作为有妇之夫的他在追求林徽音、陆小曼的过程中做表现出来的直接和热烈也令人咋舌。这种“任性”、“不成熟”、“感情冲动”也的确在他的生前身后留下诸多诟病。但这一切都不能掩盖他的真善美。他不虚伪，不做作，不欺人。他同情弱小，他有正义感，他爱国，爱艺术，爱生活，他敢爱敢做，直接用生命去实践理想。
志摩的诗清新隽永，所谓言为心声，读他的诗似乎可以跟着他神游，一起爱，一起愁，一起哭，一起笑。无论是康河的柔波还是翡冷翠的一夜都令人禁不住心旌摇曳，难抑心底深处柔情的翻滚。
志摩才华横溢的一生中曾经向往：假如我是一朵雪花/翩翩的在半空中潇洒/我一定认清我的方向——/飞扬，飞扬，飞扬——/这地面上有我的方向。也曾经迷惘：我不知道风/是在哪一个方向吹——/我是在梦中/在梦的轻波里依洄。也曾经毅然决断：我的爱/再不可迟疑/误不得/这唯一时机……但是天妒奇才，如佛光、如奇葩、如朝霞、如海市，他绚丽过、耀眼过，最后他无声地走了：悄悄的我走了/正如我悄悄的来/我挥一挥衣袖/不带走一片云彩的来，我挥一挥衣志摩短暂的一生是忙碌的、激奋的。他真诚、善良、温和，在那个气息敦厚温馨的文化时空里恣意挥洒自己的才情，热忱地扮演了一个追随者、一个创造者、一个实践者。袖，不带走一片云彩……”
他的才气，他的对于浪漫爱情的追求，他的对于爱人的守护，他的哲学思想，所有都那么具有迷幻的色彩，后来的结局，也许他早料到，也许对他而言，这是一种解脱，是最好的追求自由方式，他终于可以追求他想要的世界了。
赋得永久的悔读后感篇8
去年，很用心地读了台湾著名作家林清玄和张晓风的散文。恬淡自然、蕴含佛理是林清玄散文的最大特色。张晓风的散文，“笔如太阳之热，霜雪之贞，篇篇有寒梅之香，字字若璎珞敲冰”。这几天，有幸读了学贯中西的季羡林先生的散文集。这些散文，纯朴，隽永，平易，深邃，蕴含着深刻的人生哲理。
季老是一个率真的人，在《老猫》一文中，有这样一段话：我从小就喜欢小动物，同小动物在一起，别有一番滋味。他们天真无邪，率性而行;有吃抢吃，有喝抢喝，不会说谎，不会推诿;受到惩罚，忍痛挨打，一转眼间，照偷不误。同他们在一起，我心里感到怡然，坦然，安然，欣然，不像同人在一起那样，应对进退，谨小慎微，斟酌词句，保持距离，感到异常地别扭。这段话令我感受颇深，在茫茫人世中，人们争名于朝，争利于世，怎能怡然，坦然，安然，欣然地生活呢?我希望人像动物一样，没有丝毫的奴颜和媚骨，随心所欲地生活。我希望在世态炎凉中，还有不炎凉者在。
季老是一个淡定的人，他饲养的小咪咪八九岁时露出了下世的光景，常常到处小便。桌子上，椅子上，沙发上，无处不便。最让他心烦的是，咪咪偏偏看上了他桌子上的稿纸。他正写着什么文章，然而它却根本不管这一套，屁股往下一蹲，一泡猫尿流在上面，还闪着微弱的光。说他不急，那不是真的，他心里真急。但季老谨遵他的一条戒律，绝不打小猫一掌，在任何情况之下，也不打它。我读到这儿时，告诉自己也要谨遵一条戒律：绝不打学生一次，在任何情况之下，也不打学生。
季老是一个与时俱进的人。在他的《下瀛洲》一文中，他对日本人评价颇高。日本人都是彬彬有礼的。“谢谢!”“对不起!”经常挂在嘴边。日本人民九十度的鞠躬是闻名全世界的。日本人走路、办事都是急急忙忙精神高度集中的，连穿着高跟鞋走路的女士们，也都像赶路似的，脊背挺直，精神抖擞，“得、得、得，一路小跑。好像前面有什么东西吸引着，后面有什么东西追赶着。有的外国人把日本人描绘为“只知道工作的`蜜蜂”、“工作中毒”。读了此文，我不由地想到我们学校一些惰性十足的老师。新校长九月份上任后，出台了一系列新举措，其中有一条要求班主任七点半之前到校，一部分班主任总是姗姗来迟。有的签到后在操场上溜溜达达，或者坐在办公室喝茶聊天，直到上课铃响起才踱着方步进入教室。和日本人重视工作、重视工作效率、重视时间形成鲜明的对比。日本飞速发展，又有什么可吃惊的呢?
季老是一个孝顺的人，在他的散文中，最让我感动的是《赋得永久的悔》，他的永久的悔就是：不该离开故乡，离开母亲。季老六岁离开母亲去济南求学，以后有两次和母亲短暂的会面，都是由于回家奔丧，最后一次是分离八年以后回家奔母亲的丧。在我的心头，也有一个挥之不去的永久的悔就是：父亲病逝前没有把他送到省市医院治疗。父亲聪明能干，脾气暴躁，一生操劳，常年的气管炎和胃病使他老人家不到五十背就驮了，但我认为他并没有什么大病。2003年的冬天似乎特别冷，父亲的背更弯了，喘得更厉害了。如果父亲感冒后不在乡村医院打七天消炎针，如果父亲在县医院治疗注意保护心脏，如果父亲一不舒服就去济宁求医，说不定他现在还健健康康地活着。农历腊月二十七，父亲永远离开了我们，距今已有七年，从那以后，我只能频频梦到面目不清的父亲，哭着醒来。每年春节将至时，我的心就会莫名地疼痛，。为了纪念父亲，二姐写了《记忆中的防震棚》，四妹写了《父亲的店铺》，我在去年《闯关东》热映时写了《闯关东》。但是阴阳两隔，子欲孝而亲不待，我们姐弟五个成了没有父亲的可怜的人，奈之何哉，奈只何哉!
季老不愧为国学大师。他的每一篇散文语言都是那么清新流畅，言简意赅，引经据典，恰到好处。由季老不知怎么就想到了钱学森老人，他们的成就和人品都堪称楷模，谁不会感动和得到激励呢?
赋得永久的悔读后感篇9
假期中，有两篇文章让我记忆犹新，一篇是《我所知道的康桥》，教我写作。另一篇是《赋得永久的悔》，教我感恩。
“悄悄的我走了，正如我悄悄的来。我挥一挥衣袖，不带走一片云彩……”大多数人都知道这句情诗，而徐志摩先生更是家喻户晓。每当读到徐志摩先生写的诗亦或散文，总是很荣幸。
他是位才华横溢的作家，他的作品用词严谨，生动形象，尤其是《再别康桥》，他的妙笔勾勒出来的康桥之景，让人如临其境，心旷神怡。“笔下生花”一词用在他的作品上，更是再合适不过了。
读到这篇文章，我仿佛跟着徐志摩先生的视角，领略对他意义不一般的景点，那就是康桥。“看一回凝静的桥影，数一数螺钿的波纹：青苔凉透了我的心坎；”我闭上眼，先摸一摸书上的文字，感受隐约的桥影，再摸一摸书口，胜似一阵阵水波纹，接着我摸一摸书封面，觉得有一丝清凉。声临其境，我仿佛就是来到了康桥，来到了这个让徐志摩先生的生命中不可或缺的一座桥。
分不清是康桥因他的文字而丽，还是他的文字因康桥而活。
赋得永久的悔——作者季羡林先生是国际著名东方学大师，中国当代语言学家、文学翻译家，梵文和巴利文专家。我想，对于如此美好的身份，作者肯定也会很满意吧。
文中倒数第二个段，最后几句。告诉了答案“我后悔，我真后悔，我千不该万不该离开了母亲。世界上无论什么名誉，什么地位，什么幸福，什么尊荣，都比不上待在母亲身边，即使她一字也不识。”作者没有为自己的多重身份感到骄傲，反而愿意用这一切换来母亲的笑容。娓娓道来的人间之情，感人肺腑。
读完全文，我感受到了作者对他的母亲的“永久的悔”。半夜作者时常在梦中惊醒，渴望在梦中见上母亲一面，却是“现在我回忆起来，连母亲的面影都是迷离模糊的，没有一个清晰的轮廓。”我想，那种痛彻心扉的滋味，实在不好受。
所以，要珍惜和父母在一起的时光，不做让自己后悔的事。
温一壶月光入酒，揽一缕清风如梦。在书香中，我懂得从未有的哲理，看着从未有的景色，何乐而不为呢？
赋得永久的悔读后感篇10
轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。
再别志。熟悉的笔调还是难以让人忘怀。
《徐志全集》收录了徐志生前发表的《志的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》和《云游》四部诗集，并整理了他的其它诗篇，合并为《醒！醒！》。诗人虽然轻轻的走了，但是他留下的作品却会永存于读者心中。
徐志是一个才华横溢的诗人。尽管他自己说：在二十四岁以前，诗，不论新旧，与我是完全没有相干。但他一旦拿起笔来，佳作便犹如山洪爆发一般涌现出来。作为新月派诗人的代表，徐志的诗作字句清新，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，同时具有浪漫主义和唯美主义色彩。他的诗就是一个五光十色的世界，而他那驳杂的思想也在这个世界中一一体现。他的诗歌写爱情、写生活、写景色、写人间疾苦。
这里引用徐志的诗：但有人，比如我自己，就有爱落叶的癖好。他们初下来时颜色有很鲜艳的，但时候久了，颜色也变，除非你保存得好。所以我的话，那就是我的思想，也是与落叶一样的无用，至多有时有几痕生命的颜色就是了。有着对自己思维方式的反思，人的思维不见得完美，有时只是一种多余。看似华丽，却经不起推敲，看似深，却不能传给后世，也是一种无奈吧！对自己的无奈！
人类最伟大的使命，是制造翅膀；最大的成功是飞！理想的极度，想象的止境，从人到神！诗是翅膀上出世的；哲理是在空中盘旋的。飞：超脱一切，笼盖一切，扫荡一切，吞吐一切。他可以看出理想的重要，诗的伟大，哲学的美好，他也可以用它的笔惊醒人们，别总关注物质，心灵的美也很重要。诗歌，它可以给你带来心灵的享受，它是不可或缺。
现在，诗歌已经越来越少，看诗的的人也更少了。的确，诗不能给人们带来财富，也许你认为它只是在浪费时间。但你，没有明白诗的意义。那种对心灵，对灵魂正真的描写，在诗人的面前，你能看到自己的心声，也许你一直在影藏它，你不曾发现的你的那份情怀。
你真的走了，明天？那我，那我，你也不用管，迟早有那一天；你愿意记着我，就记着我，要不然趁早忘了这世界上有我，省得想起时空着恼，只当是一个梦，一个幻想；
也许你没有志的多情善愁，但你也有着你的感受。被让世俗蒙蔽你的眼睛，睁开眼，看看诗的世界。诗歌不是一种任务，诗人不是一种职业，它是一种对自身的觉醒，一中参透。诗歌没有什么，只要有那颗向往的心，让我们细细品读《徐志诗歌全集》，发就自己以前所未有的情怀。
赋得永久的悔读后感篇11
这是我第一次认真地去分析一首新诗，之前的我总是谈新诗而色变的，但通过这次对《雪花的快乐》的分析，我发现我居然喜欢上新诗了，特别是像《雪花的快乐》这样的新诗。当我慢慢进入这首诗时，我发现我的收获还是蛮大的。
在品尝这首新诗时，我的心情就如里面的雪花一样快乐。这首诗不算长，但它的确是一首好诗。它到底具有怎样的魅力呢？
首先，我觉得这首诗最好的地方就是韵律好，非常具有节奏感，有音乐美。“飞飏，飏，飞飏”就是其中最经典的语句，这句话总给人以热烈、欢快、跳跃的感觉，而且在每一节中，它反复运用，实际成了全诗的主旋律，以欢乐为基调，读起来琅琅上口，自然流畅，节奏感非常强，很有音乐美。
其次，这首诗在节式、章法，句式上也很有特色。全诗共四节，每节五句，句型长短相当，整体上大致匀称。同时，句子的排列也略有错落，如每一节中的第三、四句比其他句缩进一些位置。句式也有变化，或整或散，“飞飏，飏，飞飏”，“你看，我有我的方向！”即使散句连接。同时，也有上下句对偶的，如：不去那冷漠的幽谷，不去那凄清的山麓。总之，全诗给人以随情赋形，不拘一格，变化自如的感觉。
再次，诗句的用词也很自然，很华丽。在写雪特征时，作者用了“潇洒、飞飏、娟娟、盈盈、消溶”等词语。及写出了雪的自然特征，也融进了作者强烈的主观色彩。还有“冷漠的幽谷，凉的山麓，上荒街去惆怅。清幽的住处“等都体现了作者拥有丰富的词汇，和对词语的运用自如。同时，“她身上有朱砂的清香、她柔波的似的心胸”则更是使人温柔，细腻风格的体现。
最后，在诗中作者用了物我相融的写法。使人以“雪花”自闭，既赋予雪花它本身的特点，又是雪花具有人的特征，同时通过对雪花的特征的描写表达了作者追求美好事物和真挚爱情的感情。
在这一首诗中，我竟能收获这么多的东西，真不愧是一首好诗啊！
赋得永久的悔读后感篇12
晴好的午后倚窗而坐，轻轻拨弄着阳光透过树梢间散碎的光片，看无数光点在手中这本季老的著作上跃动。细细品读，文字清新而雅然，淳朴隽永又蕴含着深邃的人生哲理，这真是平淡的文字里有着深深的震撼。
大概是受了奶奶总是碎碎念叨的俗语“猫是奸臣，狗是忠臣”的影响，我对猫也就无多少好感了，但读了季老的这篇温情洋溢富有哲思的《老猫》，观点便有了些许偏向，也更喜欢上了那“两只眼睛颜色不同，一黄一蓝。在太阳光下，黄的特别黄，蓝的特别蓝，像两颗黄蓝宝石，闪闪发光，竞妍争艳。”“浑身长毛，洁白如雪”的波斯猫了。
在老猫虎子暴烈如虎，到哪儿都是雄赳赳气昂昂的霸气之下，更闪耀着母性慈爱的.光芒。这只“霸王猫”咪咪面前俨然就是一个极为称职、温柔敦厚的母亲，坚决给咪咪喂奶，“把咪咪搂在怀里，让它咂自己的干奶头，它眯着眼睛，仿佛在享着天福”；在吃饭的时候，平日对人声色俱厉的神情倒也消失的无影无踪了，像一个慈爱的母亲看着自己的“亲生女儿”大快朵颐，自己却甚至不懂一些饭菜；还不时逮写小动物，算做女儿的小点心，真是体贴细致入微啊；见“女儿”丢下亲骨肉不管，它却俨然一副姥姥样，照顾地尽心尽职……这只小猫也着实特别，读到这我不禁发出会心一笑，也为这只“义猫”的义行感动了一把。
季老在和小猫的相处当中参悟出了一些人生哲理，的确，动物虽不能言语，但它们之间的真诚相待、及小猫对死亡的处理方式是值得我们去体悟的。猫们有一种特殊的本领，能知道自己什么时候寿终。它们便会在大限之日即将来临的前夕悄然走出家门，找一个偏僻的角落或是树洞静静地等待，因为它们不想让主人看到自己的尸体心烦或悲伤，它们想把那些最快乐的回忆和它们最美好的形象留给主人。敦煌壁画上的西方净土变描绘的那种对死亡的释然，不禁让我想到了墨西哥人，提及死亡亚洲人不免是一种避而不谈，生怕犯了忌讳的态度，而在这个快乐的国度，死亡本身就是充满乐趣的，人们会在茶余饭后用死去的人来开玩笑，会在墓志铭上用诙谐的的语言来描述此人的一生，甚至连墓碑都不是那么呆板阴沉的。道是生亦何欢，死亦何惧呢！就像季老说的“老人跑完了自己的一棒，把棒交给后人，自己要休息了，这是正常的。”每个人都是历史洪流的一部分，个人的生死存亡无法决定全局，但你所做出的贡献却能影响到一代又一代人。
文中说道：“我始终主张，老年人应该为青年人活着，而不是相反。青年人有接力棒在手，世界是他们的，未来是他们的，希望是他们的。”季老的谦逊及“俯首甘为孺子牛”的心态令人敬佩，然而这位大师“即使在最困难的时候也没有丢掉自己的良知”，三辞“国宝”、“学界泰斗”、“国学大师”的称号，20xx年在病榻上接受“感动中国”奖项时诚惶诚恐地说：“受之有愧，受之有愧啊……”，那高尚的人格不更让我们感受到了崇高灵魂的分量吗！
平淡中显真情，生活中透哲思。合书而立，望着窗外风轻舞的痕迹，冥想……
赋得永久的悔读后感篇13
暑假，悠闲中重拾徐志摩诗集，真的是给人一种美的享受，更是一种情感的释放，一种灵魂的洗涤，特别是那首《再别康桥》。“康桥”的清新淡雅，“康桥”的美仑美奂，饱醮深情的志摩以无限的眷恋，描绘的是一个令人神驰心往的清幽家园。那片片西天的云彩也是作者的挚爱。
“轻轻地我走了，正如我轻轻地来，我轻轻地招手，作别西天的云彩。”这朴实无华的句子，带给人的是一种飘逸洒脱的感受。别具一格的用词，使诗的意境更为精妙地体现，贴切而生动三个轻柔的动作加上“轻轻地，轻轻地，轻轻地”，诗中淡雅的忧伤像毛毛细雨，润物细无声地渗透人的心肺。
再读《别了康桥》，开头的几句，它就把我的三魂六魄都摄了去。感怀着它给我的清幽的美和伤感的情绪。诗人的才情，诗人的多愁善感就如徐徐飘来的杨絮，平素中夹着深蕴，浑然天成。在你随心所欲中体味它的空灵、轻快。作者对剑桥大学的爱，对那读书生活的印象，挥之不去，萦萦于心，此中真情，此中真意，如何表达？这就莫过于康河了。
“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。”康河周围的一草一木，成了作者感情发泄的寄托物。正因为作者情之所致，所以就连河畔的金柳也成了新娘，“自己”还情愿做水草。写到这里诗人心头“荡漾”起了一阵阵不可抑制的柔情。“软泥上的青荇，油油的在水底招摇。”诗人澎湃的感情，在此达到了高潮。你看，“在康河的柔波里，我甘做一条水草！”永留在他心爱的康河。
“那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹。”此处的那一潭水，不再仅仅是一潭水，而是诗人美好情怀的溶合物。是斑斓多彩的，是有丰富内涵的。“寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯；满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。”多么美好的意象，多么炙热的表白。“但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！”现实与梦想，现在与过去，已如过眼烟云，飘然而逝。“我”极力的追怀，“我”想拥有那烂漫、甜蜜的生活。然而，当年的快乐、欢欣如今却化作了一片沉默，是再也找不回来了。早期热烈的罗曼蒂克，如今已变成了轻烟笼罩般的伤感。不用送行，不用洒泪告别，甚至也“不带走一片云彩，”只是“轻轻的来，”“悄悄的走“，但是，康河的美妙、清幽，将永远在诗人的心胸里长存，诗人的灵魂早已经和康桥融为一体了。
赋得永久的悔读后感篇14
一段凄美传奇的爱情故事总是能让世人铭记称颂，不管是罗密欧与朱丽叶，还是梁山伯与祝英台，之所以流传于世与人们对纯粹爱情的向往是分不开的。我也不免流于俗套，对于林徽因与徐志摩的爱恋故事真真是恋极了！因此我从不放过任何能了解这段故事的机会，从早先的听说，到后来的《林徽因传》，再是她与他的作品，但是终究是一种朦胧不清的感觉，如雾里看花，云中看月，我是一定想探个究竟，所以当我在图书馆看到这本书不免兴奋，今日总算是看完了，终于是对这段徐林之恋有了些了解，除此之外，却也多了些其他的想法，细细道来。
我所读《徐志摩传》乃韩山石老先生所著，对于韩老我只是听过其名，却从未读过他所写之作品。这本书虽是个人传书，却采用了纪传体的形式，可谓新奇，效果却也奇佳，至少在我看来是这样的。虽然书中分篇独立，但是全读下来，诗哲生平却也一目了然，相对于传统的人物传记有过之而无不及啊！
此书内容详实，所述历史几有可考之处，相对于之前我所读之《林徽因传》，这本书则更为人可信，韩老的严谨也让小辈不甚敬仰。此书也绝大多数的笔墨不是在徐林之恋上，多讲徐志摩生平所做之事所交之友，看书时更像是置身其中，看到的是近一个世纪前的种种画面。我却也无憾之处，从书中我认识了一个更为完整的徐志摩，而不仅仅是一段爱情故事中的男主角，也让我更加明白为什么徐林之间会有这么一段凄美的爱情故事。
徐志摩无疑使上个世纪二十年代文坛上最璀璨的新星，他的才气让太多的人折服。然而让我更为赞叹喜爱的是他的性格和处世之态。他在文字上的骄傲，在交友中的温和，在生活中的率真，在爱情中的稚气和执着，这些都让我太喜欢他了，我觉得我跟他有相似之处却远不如他，他就像是我最希望成为的却没能成为的那种人，所以我想如果我跟他生活在一个年代里，我也会毫无疑问的爱上他。鉴于这种种的种种，再加上林徽因的那一份温婉骄傲和豆蔻初开时的懵懂，那一份令我心醉神往的徐林之恋为什么会发生也就明白了。
除了徐林之恋，这本书让我收获了其他的东西，也使得我的思想有所提升。在作者将志摩之人生娓娓道来之际，我看到了那个世纪的有志之士们的生活状态，虽说不至于是当头棒喝却也有鞭策之用。一如胡适王赓之徒，哪一个不曾留学归来，当他们十六七岁便漂洋过海求学在外，想想现如今的我们十六七岁都在干什么，便不禁自觉汗颜。那些同徐志摩一样被历史铭记之人，无不走在历史的最前端，刻画着一段历史的痕迹。不论教授作者，亦或是在校学生，他们游历讲学，办报出刊，谈论国事。着眼今夏，我想不必说一堆学生聚在一起谈论国家大事诵读文章了，就连看新闻联播都成了一件可笑之事，就更不会多有静心创作文学之类了。这样的一种境况与改革开放之后重理抑文不无关联吧！用更为激进的一种观点来说，这未必不是历史问题。现今社会下的浮夸与冷漠，大多数的人都矛头直指，可是在利益面前，连这整个国家都有所偏向，又有多少能够坚定的坚守原则呢，也许我的说法过于激烈了，但我却认为不失其理，我们是真的该好好的反思一下了！
韩老的这本书确实是一本好书，讲述的已不仅仅是一个人的历史，而是那一个时代文人的历史啊！
赋得永久的悔读后感篇15
今日拜读了季老先生的作品《怀念母亲》、《赋得永久的悔》，被文中的情节深深地打动了!我的情绪被感染了。
“我的愿望没能实现······抱终天之恨!”那份刻骨铭心的对母亲的眷恋，那份浓浓的爱母情怀!谁能赐予赎过的机会来冲刷心底积攒多年来的深深的忏悔，给一个补过的机会，好让他多陪陪母亲!但是连这样一个小小的要求都成了一种奢望!“树欲静而风不止，子欲孝而亲不待”!这种感受谁能承受得了呢!
不由得想起了我。多年了，每次回家，妈妈对我们都像小孩子似的，忙前忙后，生怕每餐没有合口的饭菜，嘘寒问暖，千叮咛万嘱咐。每次走时妈妈都会送我们坐上车目送好远，那份不舍之情在那回首的一刹，在那转身低头的瞬间，我便将这一切默默化作眼底的泪，静静地流淌在心底，为心灵取暖，为旅途作伴。每次和妈妈通话，我这边是甜甜的一声“妈”，那头则是妈妈“哎……”的一声回应，接下来是我们母女格格的一阵笑，那声音好美，听起来好舒服，好欣慰，好幸福! 即使有了不快也会烟消云散的。和妈妈，我们有永远也说不完的话题。
母亲的情是最重的啊1我告诉我的孩子们，将来不管何时何地，千万别忘了我们的母亲。不管我们将来会怎样，发达了抑或清贫，都别忘记她!常回来看看，多尽点孝道!也许她有一天会变得苍老难看，会牙齿脱落，会吁吁叨叨，会稀里糊涂，但，我们，永远也不要嫌弃!是她含辛茹苦生育养育了我们，冷了热了，病了痛了，失意难过，最最关心的就是我们的母亲!我们的一切就是她的全部!快乐着我们的快乐，悲伤着我们的悲伤!试问人世间还有谁会这样理解我们，宽容我们，体谅我们?
谁言寸草心，报得三春晖!
把最美丽的祝愿化作天边的云，托风儿捎给母亲，让雨儿滋润，最深的祝福都成真!
赋得永久的悔读后感篇16
季羡林散文深深吸引着我，他的用词用句，没有一样不值得我学习。季羡林的写的文章，语言生动、感情浓郁，始我一看就深深爱上了这本书。
比如这篇《老猫》吧，生动形象地为我们讲述了他家一只老猫与小猫的感情，小猫不是老猫生的，可是却像妈妈一样对待小猫。这只老猫与主人的感情也很深，老猫知道自己快死了，就离家了，为的就是不让主人看见它死了而伤心。在季羡林的语句中，我处处看见了真情。使人感动。
比如写《寂寞》这篇吧，季羡林又把寂寞比作了石头屋，和毒蛇，让我们感到了，当时的寂寞。使我们身临其境，感觉自己也很寂寞，快乐都被这寂寞给带走了……
又比如这篇《月是故乡明》吧，写了：长大了以后，到了他乡，想起了故乡时晚上在月亮下玩耍，很怀念过去的时光。他写这篇文章语言柔婉，写的这种感觉让人不由得泛起一丝乡愁，回忆起过去。
《听诗》这篇，又写出了一个老人念的诗。老人念的先是轻如细水，后来又是高昂如潮，这是多么生动形象的比喻啊!把声音轻比作细水，把声音响又比作大潮!多么值得我们学习的语句!
赋得永久的悔读后感篇17
读过很多离别的诗，最喜爱的还是《再别康桥》。一句“轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩”，不加任何修饰的简单言语，充分体现出作者在离别康桥时那种难舍难分的情感。让人读来感到格外的柔美，并流露出淡淡的伤感。
最初接触这首诗不是在书本中，是在电视播出的一档文化节目上，一个浑厚的男中音深情地朗诵着，配着舒缓的音乐，变换着美丽的背景，我深深地陶醉在诗的意境中。虽然当时并不知道这首诗的意义，但已被它轻柔、委婉的情调所打动。
再次听到这首诗是在语文课上，听到老师的讲解，我明白了这首诗的真正含义。课后通过查找资料，了解到年轻的徐志摩在英国康桥度过了他一生中最幸福的日子，美丽的康桥给他留下了难忘的印象。英国上世纪浪漫主义的诗歌和其他西洋文学给予他熏陶。他追求资产阶级的政治理想，追求个性解放，追求爱、自由和美的生活理想。而康桥自然环境与人文环境美妙结合激发出徐志摩的创作的灵感。他深情描绘康桥那无尽的自然美景，热烈赞美康桥灿烂的人文精神，深切表达对康桥的无限眷恋热爱之情。他满怀深情地对康桥说：你是我难得的知己。康桥让他的生命达于极致美的境界。
这首诗写的是徐志摩第二次来到康桥时而引起的一番感想。诗中的一字一句无不营造了一种离别的惆怅气氛。在诗的开头处写的是向云彩告别，而结果是“不带走一片云彩”，虽然全诗字数不多，却已把诗人的感情表现得淋漓尽致了。
尤其喜欢《再别康桥》中唯美的意境！第一节中的出现的三次“轻轻的”，显得节奏轻快、旋律柔和，带着细微的弹跳性，仿佛隐约听到诗人踮着脚尖走路的声音，给人无限的遐想，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；最后一节以三个“悄悄的”与“轻轻的”巧妙对应，潇洒地来，又潇洒地走。首尾回环呼应，给人以整体之美。同时，让读诗的人有种回味无穷的感觉。
“悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。”一首诗，一段意境，我喜欢。
赋得永久的悔读后感篇18
见习期间，遇上这篇文章——《赋得永久的悔》。关于母亲，关于那个年代。
一个母亲，毕生没有过过俺们。最好的食物，便是“红色的”。那生硬的高粱，居然是母亲一生的食物。在孩子小的时候，把“好的”都留给孩子。农村里，生理需要都得不到满足的地方，就别提其他的了。等到孩子长大了，却再也难以见到儿子。
季羡林先生在母亲身边只待到6岁，之后才一直在外奋斗、学习。风风雨雨中，他该是多么想念故乡的母亲。但是，为了胸中的理想，他几段只能在心里一遍又一遍地煎熬、想念。季羡林先生说，不堪重负无论如何都回忆不起丈夫的.笑容来。她好像一生都没有笑过。家境贫寒、儿子远离、她又受尽了苦难，笑容从何而来呢？在儿子离开的长年累月里，她该是多么思念自己的骨肉成亲啊！
不必知道有多少日夜，母亲眺望着儿子离开的山下，一遍又一遍地想念，一次又一次地落泪，盼着儿子归来。这岂是一个“心痛”可以概括的感情？但是，这个儿子始终没有赶去，人在江湖，身不由己。直到母亲去世，季羡林先生回到家的时候，只看到母亲的棺材，辨认出那简陋得不能再简陋的屋子……看到这，我的口水再也忍不住了。“树欲静而风不止，子欲养而亲不待。”细算人的一生，能待在父母身边的时间又剩多少呢？父母想要想要的不是精美的礼物，不是名誉地位，只要一个诉求的电话，就够了，仅此而已。
在心里找个珍贵的地方，把他们放在那里。好好为之奋斗，记得电话联系，记得常回家看看，记得家永远是最温暖的港湾，认得父母常常在想念我们，记得有时候母亲会忆起因为想念而偷偷抹眼泪，记得母亲也曾一步步朝我们离开离开的方向眺望，久久，久久地……
赋得永久的悔读后感篇19
我真想一头撞在棺材上，随母亲于地下。我后悔，我真后悔，我千不该万不该离开自己的母亲。世界上无论什么名誉，什么地位，什么尊荣，什么幸福，都比不上在母亲身边。即使我一个字也不认识，即使整天吃“红的”。
——选自季羡林散文《赋得永久的悔》
每当我读到这一句话的时候，心潮总是会抑制不住地涌动。
季羡林是国际著名文学家。早年留学国外，通多门语言，并是世界上仅有的精于吐火罗文的几位学者之一。其著作汇编成《季羡林文集》，生前曾撰文三辞桂冠:国学大师、学界泰斗、国宝。是我心中当之无愧的英雄。
《季羡林文集》不同于其他的散文集，它每隔十年就会有一段人生的总结。这汇集了季老先生毕生的经验和感悟。每读完一篇都会让人感觉眼前一亮。能让人预先明确了今后的目标。我想等我到了耳顺之年以后再去品味的话，也许收获会更大。
也有相当一部分的文章描述到了作者的故乡，写到了她的母亲。正如季老先生所说，他的故乡没有色彩，只有一片灰黄。作者的童年是很苦的。尤其是在吃着一方面，他着重进行了强调。在他的故乡，吃_白的_(指麦子面)地位最高，其次是吃小米面或棒子面饼子，人们把它叫做“黄的”，最次是吃红高粱饼子，叫“红的”。而作者家里最经常吃的是红的。偶尔能从别人家那里的来白的和黄的。至于肉呢，在作者吃的记忆中只有一次，那是一小碗牛肉汤，里面只有一小块牛肉，他却用小刀一点点割着吃。相比之下，我们现在的生活好多了吧。
然而，不论是黄的'、白的，还是猪肉、牛肉，在家里得来这些“美味”的时候只有我一人在吃，母亲没有尝过一口。她只是看着我吃时满足的神情，然后往嘴里塞满难以下咽的高粱面。
母亲亲手将我送到城里，自己却留在故乡受苦。家境贫困，儿子远离，她受尽了苦难，她好像是一辈子都没有笑过。她经常说:“早知道送出去回不来，我无论如何也不会放他走的!_简短的一句话里面含着多少辛酸、多少悲伤啊!母亲不知有多少日日夜夜，眼望远方，盼望自己的儿子回来啊!树欲静而风不止，可怜天下父母心。
然而这个儿子却始终没有归去，一直到母亲离开这个世界。
多么凄婉而又感人。这就成了作者内心永远的悔恨，也成了烙印在我脑海中无法忘却的画面
读这本书，我品味到了人情的冷暖，我感悟到了当今的幸福，我体会到了母爱的伟大。整个人生，似乎就一浓缩在这本书当中。给我印象最深的就是《赋得永久的悔》。“树欲静而风不止，子欲养而亲不待”，确实是这样。更因为如此，我们要把握好当下。及时行孝，对爸妈说一声：“我爱你。”也许这样才能不辜负父母对我们的养育之恩。世间再多的荣华富贵，都不如陪在父母身边。
人间真情，世间大爱，全在季老先生笔下。